Самые ожидаемые концерты 2021 и 2022 года

ekb.rest - билеты на концерты в Екатеринбурге без наценки и сервисного сбора

Глеб Самойлов & The Matrixx

&laquo;LOVE LETTERS&raquo; (&laquo;Любовные письма&raquo;)&nbsp;&mdash; спектакль о&nbsp;любви, понятно из&nbsp;названия. Есть двое, Он&nbsp;и&nbsp;Она. Они пишут друг другу письма. Пишут их&nbsp;всю жизнь. Живая жизнь в&nbsp;словах. Рассказ ответом на&nbsp;рассказ. Откровенность на&nbsp;откровенность. История двух судеб, история любви. Они не&nbsp;вместе, и&nbsp;не&nbsp;по&nbsp;чьей-либо вине,&nbsp;&mdash; так вышло. У&nbsp;каждого свой путь. Жизнь женщины и&nbsp;жизнь мужчины. Женщины талантливой, страстной, яркой, мужчины целеустремлённого, честного, умного. Итог любви&nbsp;&mdash; коробки писем.Каждый сюжет в&nbsp;письме&nbsp;&mdash; повод прикоснуться к&nbsp;любимому человеку, рассказать эпизод из&nbsp;своей жизни, чтобы получить в&nbsp;ответ ещё немного слов. Слов любви. Нет, письма не&nbsp;начинаются с&nbsp;&laquo;люблю&raquo; и&nbsp;не&nbsp;заканчиваются очередным признанием. Само письмо&nbsp;&mdash; свидетельство любви. Жить, зная, что есть тот или&nbsp;та, кому ты&nbsp;можешь рассказать свою жизнь во&nbsp;всех её&nbsp;нюансах,&nbsp;&mdash; уже большое счастье.&laquo;LoveLetters&raquo;&nbsp;&mdash; история любви с&nbsp;её&nbsp;возникновения, первых шагов, забавных и&nbsp;нелепых, с&nbsp;её&nbsp;радостью и&nbsp;открытиями, недоразумениями и&nbsp;обидами, страстями и&nbsp;сожалениями. Жизнь чувства. Пьеса, написанная в&nbsp;середине прошлого века, сегодня стала по-новому созвучна времени. Герои истории писали письма и&nbsp;не&nbsp;рискнули &laquo;любовь в&nbsp;словах&raquo; превратить в&nbsp;&laquo;любовь земную&raquo;. Расстояние от&nbsp;идеала до&nbsp;реальности оказалось непреодолимым. Сегодня такой сюжет назвали&nbsp;бы &laquo;виртуальным романом&raquo;.История, написанная тонко и&nbsp;умно, легко и&nbsp;изящно, давно стала классикой XX&nbsp;века. Её&nbsp;играли и&nbsp;играют лучшие актёры мировой сцены.&nbsp; Мы&nbsp;долго искали дуэт, такой, в&nbsp;котором встретятся страстная женственность и&nbsp;бескомпромиссная мужественность. И&nbsp;нашли.В&nbsp;ролях: Екатерина Климова, Гоша Куценко Режиссер&nbsp;&mdash; Дайнюс КазлаускасХудожник-постановщик&nbsp;&mdash; Индре Пачесайте Художник по&nbsp;свету&nbsp;&mdash; Дайрюс Малинаускас, Композитор&nbsp;&mdash; Игнас Юзокас Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 16+

Love Letters

Режисер: Никита Гриншпун В&nbsp;ролях: Гоша Куценко, Ирина АпексимоваНа&nbsp;волне ностальгии по&nbsp;всему советскому театры вновь ставят пьесы Александра Гельмана, одного из&nbsp;самых востребованных драматургов позднего СССР. Пьесу о&nbsp;том, как в&nbsp;парке на&nbsp;скамейке встретились &laquo;два одиночества&raquo;, когда-то пережившие мимолетный роман друг с&nbsp;другом, Гоша Куценко и&nbsp;Ирина Апексимова играют как комедию, чего, впрочем, поклонники антрепризы как раз и&nbsp;ждут.

Скамейка

Мольеровский &laquo;Тартюф, или Обманщик&raquo; был написан еще в 17 веке, но лейтмотивы пьесы &ndash; ханжество, лицемерие и безответственность &ndash; всегда были свойственны человечеству в той или иной мере. Все члены семьи Оргона, включая его самого, заняты бесконечным выяснением отношений и упускают возможность увидеть комичность своего быта. На фоне этой суеты появляется он &ndash; Тартюф, лжец и обманщик, готовый воспользоваться ситуацией и поставить финальную точку в этой катастрофе. Вопрос напрашивается сам по себе &ndash; а не сами ли мы создаем таких &laquo;тартюфов&raquo;?&laquo;Lё Тартюф. Комедия&raquo; &ndash; постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов.Юрий Муравицкий, режиссер: &laquo;Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать &laquo;низким&raquo; жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой&raquo;.Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова. Над музыкальным сопровождением постановки работал французский композитор Луи Лебе, известный публике по нашумевшему лондонскому спектаклю Максима Диденко &laquo;Девушка и смерть&raquo;. В постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке, вобравшее в себя мастерство и традиции разных актерских школ.Новый спектакль &ndash; смелый шаг для Театра на Таганке. Одна из первых постановок в России по этой пьесе Мольера появилась именно на сцене Таганки в 1968 году, ее режиссером стал Юрий Любимов. С тех пор прошло более полувека &ndash; 52 года.

Lё Тартюф. Комедия

Спонтанная авантюра превращается в&nbsp;полную неясностей драму на&nbsp;московской сцене. Театр на&nbsp;Таганке приглашает на&nbsp;спектакль &laquo;Старший сын&raquo;. Артисты с&nbsp;подмостков расскажут о&nbsp;любви и&nbsp;семейных ценностях.Организационные сведения Приобрести электронные билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Старший сын&raquo; в&nbsp;Москве поможет интернет-страничка ponominalu.&nbsp;ru. Постановку принимает Малая сцена. Продолжительность составляет два часа и&nbsp;30&nbsp;минут с&nbsp;одним перерывом.Посмотреть спектакль приглашены театралы возрастной категории 12+.На&nbsp;сцене: мостик между поколениями &laquo;Старший сын&raquo; на&nbsp;Таганке был поставлен в&nbsp;2017-м году и&nbsp;приурочен к&nbsp;80-летию Александра Вампилова. Постановкой занимался Денис Бокурадзе, один из&nbsp;признанных мастеров малых форм театральной Москвы.Режиссер показывает главного героя&nbsp;&mdash; Сарафанова&nbsp;&mdash; как эталон человека, носителя главных моральных ценностей.Николай Чиндяйкин блестяще воплотил образ бесхитростного, наивного и&nbsp;честного мужика, который из-за одной шутки влипает в&nbsp;настоящую драму.Костюмы прорабатывала Елена Соловьева. Художница одела актеров в&nbsp;одной цветовой гамме, теплые бежевые тона делают героев близкими и&nbsp;похожими.Мягкое световое оформление&nbsp;&mdash; работа Евгения Ганзбурга. В&nbsp;спектакле &laquo;Старший сын&raquo; в&nbsp;Театре на&nbsp;Таганке звучит музыка Арсения Плаксина.Главные роли исполнили: 1. Николай Чиндяйкин. 2. Василий Уриевский. 3. Александра Басова. 4. Марфа Кольцова.

Старший сын

Театральная интерпретация произведения ирландского драматурга М.&nbsp;Макдонаха, пьесы которого сравнивают с&nbsp;кинокартинами К.&nbsp;Тарантино из-за стремительного развития действия, накала страстей и&nbsp;порой шокирующего сюжета. На&nbsp;Основной сцене Театра на&nbsp;Таганке в&nbsp;Москве покажут спектакль &laquo;Калека с&nbsp;Инишмана&raquo;.В&nbsp;постановке звучат ирландские народные напевы, музыка и&nbsp;баллады.Режиссер: С.&nbsp;Федотов. Премьера состоялась в&nbsp;2012&nbsp;году. Продолжительность&nbsp;&mdash; 2&nbsp;часа 40&nbsp;минут. Представление в&nbsp;двух действиях с&nbsp;антрактом. Возрастное ограничение: 12+. Билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Калека с&nbsp;Инишмана&raquo; в&nbsp;Москве можно купить на&nbsp;портале Ponominalu. Зрители могут выбирать разные категории билетов, в&nbsp;том числе &laquo;Партер&raquo; (места перед сценой), &laquo;Бельэтаж&raquo; (места на&nbsp;возвышении за&nbsp;партером).О&nbsp;чем спектакль?Спектакль &laquo;Калека с&nbsp;Инишмана&raquo; рассказывает о&nbsp;судьбе мальчика Билли, который родился и&nbsp;живет на&nbsp;маленьком острове среди океана, пока судьба не&nbsp;дарит ему возможность стать звездой Голливуда.Билли с&nbsp;детских лет болеет ДЦП. В&nbsp;Голливуде задумали снять киноленту о&nbsp;мальчике-калеке и&nbsp;пригласили на&nbsp;роль Билли. Он&nbsp;поехал в&nbsp;Лос-Анджелес, успешно прошел кинопробы, но&nbsp;спустя месяц вернулся назад на&nbsp;родной остров.По&nbsp;возвращении он&nbsp;говорит своим тетям Эйлин и&nbsp;Кейт, что не&nbsp;смог выдержать тоски по&nbsp;родному дому и&nbsp;разлуки с&nbsp;близкими людьми. Он&nbsp;хочет прожить жизнь рядом с&nbsp;теми, кто ему дорог и&nbsp;кто любит его. Однако позже Билли все&nbsp;же признается, что почувствовал свою ненужность в&nbsp;огромном и&nbsp;бездушном мире кинобизнеса. Он&nbsp;слышал, как американский режиссер грубо сказал, что лучше нанять на&nbsp;роль профессионального актера, который сыграет роль калеки, чем пытаться научить играть на&nbsp;сцене человека без актерского дарования.Постановка с&nbsp;глубоким драматическим сюжетом и&nbsp;элементами комедии раскрывает тайны человеческой души: характер человека многогранен, один и&nbsp;тот&nbsp;же персонаж способен на&nbsp;добрые и&nbsp;дурные поступки. Мир не&nbsp;черно-белый, в&nbsp;нем множество оттенков. Чтобы разобраться в&nbsp;многоцветии, нужно думать, чувствовать и&nbsp;понимать.

Калека с Инишмана

&laquo;Суини Тодд, маньяк-цирюльник с&nbsp;Флит-стрит&raquo;&nbsp;&mdash; первая постановка одного из&nbsp;самых ярких произведений всемирно признанного классика современного музыкального театра&nbsp;&mdash; Стивена Сондхайма&nbsp;&mdash; на&nbsp;российской театральной сцене. Над премьерой Таганки работал Алексей Франдетти, обладатель Национальной театральной премии &laquo;Золотая маска&raquo;.Режиссер отмечает, что &laquo;в&nbsp;середине 70-х Стивен Сондхайм проявил невероятную творческую смелость, когда на&nbsp;фоне безудержного Бродвейского веселья создал мюзикл, разрушающий все привычные каноны &laquo;лёгкого жанра&raquo;. Вместо поющего весельчака&nbsp;&mdash; главного героя, он&nbsp;предложил артисту, а&nbsp;вместе с&nbsp;ним и&nbsp;публике &laquo;мюзиклового гамлета&raquo;&nbsp;&mdash; сломленного персонажа, одержимого жаждой мести, и&nbsp;спектакль, в&nbsp;котором разгораются, поистине, шекспировские страсти&raquo;.Блистательная музыка и&nbsp;смелость оригинальных авторов так заразили режиссера и&nbsp;творческую команду Театра на&nbsp;Таганке, что, по&nbsp;словам Франдетти, они решили стать &laquo;первопроходцами не&nbsp;только по&nbsp;предмету постановки, но&nbsp;и&nbsp;по&nbsp;форме&raquo;. Впервые для постановки специально создана масштабная конструкция, которая превратила традиционный зрительный зал Таганки в&nbsp;уникальное пространство, где зрители смогут погрузиться в&nbsp;атмосферу старого Лондона и&nbsp;оказаться вовлеченными в&nbsp;происходящее действо. Эта постановка&nbsp;&mdash; первый в&nbsp;России иммерсивный мюзикл, где зритель не&nbsp;отделён от&nbsp;артиста привычной &laquo;четвёртой стеной&raquo;. Это спектакль, где зритель&nbsp;&mdash; не&nbsp;только наблюдатель, но&nbsp;и&nbsp;полноценный участник действия, спектакль, где погружение в&nbsp;события пьесы происходят максимально реалистично. Спектакль, где жертва и&nbsp;палач встретятся лицом к&nbsp;лицу&raquo;.Он&nbsp;ждал долгих пятнадцать лет. Когда-то он&nbsp;был добродушен, молод и&nbsp;наивен. Казалось&nbsp;бы, у&nbsp;него не&nbsp;должно было быть врагов. Но&nbsp;на&nbsp;его жену положил глаз судья&nbsp;&mdash; и&nbsp;молодой брадобрей ни&nbsp;за&nbsp;что ни&nbsp;про что был отправлен отбывать пожизненную каторгу. Он&nbsp;забыл, что такое жалось, давно разучился прощать... Чем закончится эта история об&nbsp;отчаянии и&nbsp;ненависти?

Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-Стрит

Беги, Алиса, беги

Яркий творческий эксперимент, расширяющий границы и&nbsp;опрокидывающий стандарты! На&nbsp;Основной сцене Театра на&nbsp;Таганке в&nbsp;Москве покажут спектакль &laquo;Вий&raquo;.Постановка создана по&nbsp;мотивам одноименного произведения Н.&nbsp;Гоголя и&nbsp;пьесы Н.&nbsp;Садур &laquo;Панночка&raquo;. Музыку написал А.&nbsp;Литвинов. Премьера состоялась в&nbsp;2016&nbsp;году. Музыкальное сопровождение: группа ADAEN. Режиссер: А.&nbsp;Баркар.Продолжительность&nbsp;&mdash; 1&nbsp;час 40&nbsp;минут. Антракт не&nbsp;предусмотрен. Возрастное ограничение: 18+. Билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Вий&raquo; в&nbsp;Москве можно купить на&nbsp;портале Ponominalu. Зрители могут выбирать разные категории билетов, в&nbsp;том числе &laquo;Партер&raquo; (места перед сценой), &laquo;Бельэтаж&raquo; (места на&nbsp;возвышении за&nbsp;партером).О&nbsp;чем спектакль?Спектакль &laquo;Вий&raquo;&nbsp;&mdash; мистическая рок-драма, которая повторяет содержание оригинала. Гоголевский текст обретает особую выразительность благодаря органичному вплетению композиций Литвинова.Тема постановки не&nbsp;противоречит классическому сюжету. Главные герои&nbsp;&mdash; обычные люди, которые противостоят искушениям, потусторонней силе и&nbsp;неистовым страстям.Идея создания необычной постановки родилась у&nbsp;режиссера А.&nbsp;Баркара после того, как он&nbsp;услышал песню А.&nbsp;Литвинова о&nbsp;Панночке. В&nbsp;композиции автор рассказывает, почему героиня выбрала стезю ведьмы.&laquo;Вий&raquo;&nbsp;&mdash; музыкальная драма в&nbsp;стиле рок для любителей смелых новаторских решений, русской литературной классики и&nbsp;андеграундной музыки. Зрителям предстоит испытать на&nbsp;себе эффектное и&nbsp;неожиданное сочетание: энергетику рок-концерта и&nbsp;выдержанные законы театральных подмостков.

Вий

Современной интерпретацией классики радует Театр на&nbsp;Таганке. В&nbsp;Москве состоится спектакль &laquo;Горе от&nbsp;ума&nbsp;&mdash; Горе Уму&nbsp;&mdash; Горе ума&raquo;. Какими станут герои знаменитой комедии спустя почти два столетия, увидят столичные зрители.Организационные сведения Приобрести электронные билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Горе от&nbsp;ума&nbsp;&mdash; Горе Уму&nbsp;&mdash; Горе ума&raquo; поможет интернет-площадка ponominalu.&nbsp;ru. Постановку принимает Основная сцена.&nbsp;Посмотреть спектакль приглашены любители классики возрастной категории 12+.На&nbsp;сцене: герой и&nbsp;судьи Комедия в&nbsp;стихах Александра Грибоедова не&nbsp;потеряла актуальности с&nbsp;начала 19&nbsp;века, более того&nbsp;&mdash; в&nbsp;наше время приобрела почти гротескную форму.Известно, что писатель рассматривал вариантами три названия, и&nbsp;все их&nbsp;режиссер Юрий Любимов включил в&nbsp;название. Таким образом, зрителю предложили выбрать&nbsp;&mdash; какая идиома больше соответствует нашему времени?Спектакль &laquo;Горе от&nbsp;ума&nbsp;&mdash; Горе Уму&nbsp;&mdash; Горе ума&raquo; в&nbsp;Театре на&nbsp;Таганке чрезвычайно эстетичен. Тканевые бежевые ширмы, прозрачная мебель&nbsp;&mdash; находка художника Рустама Хамдамова&nbsp;&mdash; создают иллюзию большого пространства в&nbsp;доме Фамусова. Актрисы в&nbsp;балетных пачках похожи на&nbsp;изящные статуэтки.Пластику артистам ставил Андрей Меланьин.Действо сопровождается музыкальными произведениями Шопена, Ставинского, Грибоедова и&nbsp;других. Исполняет их&nbsp;музыкальный руководитель театра Татьяна Жанова.Роли сыграют: 1. Роман Стабуров. 2. Тимур Бадалбейли. 3. Елизавета Высоцкая. 4. Филипп Котов. И&nbsp;другие артисты.

Горе от ума – Горе уму – Горе ума

Драматическая легенда оживет на&nbsp;сцене Театра на&nbsp;Таганке! В&nbsp;Москве состоится спектакль &laquo;Добрый человек из&nbsp;Сезуана&raquo;. Что для людей гибель, а&nbsp;что спасение&nbsp;&mdash; расскажут артисты столичного театра.Организационные сведения Приобрести электронные билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Добрый человек из&nbsp;Сезуана&raquo; поможет интернет-ресурс ponominalu.&nbsp;ru. Постановку принимает Основная сцена театра.&nbsp;Посмотреть спектакль смогут театралы возрастной категории 12+.На&nbsp;сцене: боги в&nbsp;поисках доброты &laquo;Добрый человек из&nbsp;Сычуани&raquo; под авторством Бертольда Брехта&nbsp;&mdash; ярчайший пример эпического театра. Историю о&nbsp;трех богах, спустившихся на&nbsp;землю в&nbsp;поисках доброго человека, впервые поставили в&nbsp;1943 году в&nbsp;Цюрихе.Российскому зрителю пьеса знакома в&nbsp;переводе Юзефа Юзовского и&nbsp;Елены Ионовой, стихотворное полотно перевел Борис Слуцкий. &laquo;Добрый человек из&nbsp;Сезуана&raquo; в&nbsp;Театре на&nbsp;Таганке (первым на&nbsp;советской сцене) поставил Юрий Любимов в&nbsp;1963&nbsp;году. С&nbsp;этой постановки началась история театра, и&nbsp;по&nbsp;сей день она осталась актуальной.Художественное оформление создавал Борис Бланк, который насытил облик сцены метафоричностью. Дерево с&nbsp;петлей состоит из&nbsp;планок, от&nbsp;табачной фабрики осталась одна только надпись, и&nbsp;в&nbsp;целом декорации&nbsp;&mdash; условные обозначения окружающего мира.В&nbsp;пьесе звучит музыка Анатолия Васильева и&nbsp;Бориса Хмельницкого.Главные роли исполнили: 1. Алексей Граббе. 2. Эрвин Гааз. 3. Никита Лучихин. 4. Мария Матвеева.

Добрый человек из Сезуана

Спектакль &laquo;Мастер и&nbsp;Маргарита&raquo; в&nbsp;Театре на&nbsp;Таганке поставил режиссер Юрий Любимов. Жанр этой постановки охарактеризован ее&nbsp;создателями как &laquo;вольная композиция&raquo;, украшенная музыкой Эдисона Денисова. Вслед за&nbsp;романом она открывает зрителю иное представление о&nbsp;добре и&nbsp;зле, об&nbsp;истине и&nbsp;лжи, свободе и&nbsp;несвободе, о&nbsp;человеческом теле и&nbsp;душе.В&nbsp;свое время Юрий Любимов первым во&nbsp;всем мире поставил на&nbsp;сцене легендарный роман Булгакова. Многие и&nbsp;по&nbsp;сей день считают его постановку идеальной. В&nbsp;ней абсолютно органично сочетаются столь несовместимые, казалось&nbsp;бы, пласты романа. Здесь точно воспроизведены и&nbsp;сюжет, и&nbsp;комизм, и&nbsp;исторические и&nbsp;евангельские детали, и&nbsp;приметы советского быта, и&nbsp;пронзительная в&nbsp;своей убедительности мистика.Организационные деталиЖелающие купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Мастер и&nbsp;Маргарита в&nbsp;Москве могут выбирать места в&nbsp;партере или бельэтаже. Постановка в&nbsp;двух действиях идет 3&nbsp;часа 10&nbsp;минут с&nbsp;одним перерывом. Она рассчитана на&nbsp;зрителей старше 16&nbsp;лет.Подробнее о&nbsp;постановкеВначале перед публикой появляются все действующие лица произведения. В&nbsp;конце&nbsp;&mdash; главный герой, автор. Сюжет основывается на&nbsp;двух мощнейших направлениях&nbsp;&mdash; казни Иешуа и&nbsp;судьбе Мастера. Самые мистические моменты все линии героев и&nbsp;пространств пересекутся в&nbsp;одной точке.До&nbsp;сего момента на&nbsp;сцене царят два мира: духовный и&nbsp;бытовой, разграниченные занавесом. Четырежды на&nbsp;подмостки выходит судьба, разлучающая героев. Будет здесь и&nbsp;особая сцена, выражающая признательность авторов спектакля самому Булгакову. Это появление портретов писателя у&nbsp;огня, словно у&nbsp;жертвенника.Примечательно, что в&nbsp;свое время декорации реквизит для постановки собирали из&nbsp;разнообразных прочих спектаклей. Таким образом, в&nbsp;&laquo;Мастера и&nbsp;Маргариту&raquo; перекочевали предметы-символы из&nbsp;множества театральных произведений: символический занавес, разграничивающий земной и&nbsp;потусторонний миры, золоченая рама, плаха, маятник и&nbsp;т.&nbsp;д.

Мастер и Маргарита

Вечная история Ромео и&nbsp;Джульетты обретает новое прочтение. Спектакль &laquo;Эльза&raquo; в&nbsp;Театре на&nbsp;Таганке&nbsp;&mdash; постановка Юлии Ауг по&nbsp;произведению Ярославы Пулинович.История любви перенесена в&nbsp;наше время: изменился мир, изменились людские нравы. И&nbsp;в&nbsp;жизни героев происходит та&nbsp;самая судьбоносная встреча...Справочная информацияКупить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Эльза&raquo; в&nbsp;Москве могут зрители старше 18&nbsp;лет. Зрителям предлагаются места в&nbsp;партере и&nbsp;бельэтаже.&nbsp;Подробнее о&nbsp;постановкеРежиссер Юлия Ауг отмечает, что пьеса Пулинович привлекла ее&nbsp;жизненностью истории. Хотя в&nbsp;ней показываются события и&nbsp;чувства достаточно нетривиальные, они узнаваемы и&nbsp;понятны. Среди действующих лиц нет ни&nbsp;безусловно хороших, ни&nbsp;плохих&nbsp;&mdash; у&nbsp;каждого своя правда, каждого можно понять, осудить или оправдать.В&nbsp;постановке поднимается тема человеческой глухоты, неумения и&nbsp;нежелания слушать и&nbsp;слышать друг друга, сочувствовать. Если&nbsp;бы герои стали более чуткими, их&nbsp;судьба сложилась несколько иначе, а&nbsp;жизнь в&nbsp;целом стала&nbsp;бы гораздо привлекательнее.

Эльза

По одноименному произведению Александра Островского.Важной темой постановки станет вопрос о существовании истиной любви в наше время. Снегурочка приходит к людям в поисках романтических чувств, но существуют ли они в современном мире? В мире, который давно для этого не приспособлен, где не хватает времени, а желания навязаны извне. Постановка увлечет зрителя в мир антиутопии, в котором совместилось несовместимое. Как и в пьесе Островского, Снегурочка попадает в страну берендеев, нарушая все Законы Природы, так и в спектакле режиссер Денис Азаров покажет резонанс с реальностью. Художник Алексей Трегубов и композитор Иван Кушнир воссоздадут на сцене Таганки метафизику современного мира. Все лишние элементы и звуки исчезнут, чтобы показать истинную сущность персонажей и драматический конфликт.&laquo;Есть мир Зимы, Мороза и Снегурочки, а есть мир Весны, Ярило и Берендея. Они диаметрально противоположны и между ними конфликт. В нашем спектакле мы хотим показать идею того, что одно общество пожирает другое общество. Одна любовь поглощает другую любовь. Один взгляд на жизнь победит другой взгляд на жизнь. Это несправедливая, но бескомпромиссная ситуация.&raquo; - режиссер Денис Азаров.

Снегурочка

По&nbsp;мотивам романа Ф.&nbsp;М.&nbsp;Достоевского &laquo;Бесы&raquo; 12+Режиссер&nbsp;&mdash; Сергей Чехов8&nbsp;(Восемь) грехов8&nbsp;(Восемь) артистов 8&nbsp;(Восемь) персонажей 8&nbsp;(Восемь) эпизодов великого романа 8&nbsp;(Восемь) бесов Николая Ставрогина 8&nbsp;(Восемь) причин его самоубийств 8&nbsp;(Восемь)&nbsp;&mdash; это восемь своеобразных моноспектаклей, в&nbsp;каждом из&nbsp;которых на&nbsp;первый план выходит отдельный персонаж романа и&nbsp;его главный грех. 8&nbsp;(Восемь)&nbsp;&mdash; это минималистическое визуальное решение, которое дает возможность каждому персонажу выявить и&nbsp;раскрыть собственную уникальную тему внутри драматической ситуации. 8&nbsp;(Восемь)&nbsp;&mdash; это восемь музыкальных композиций, соответствующих каждому греху, каждому персонажу и&nbsp;каждому эпизоду. В&nbsp;спектакле заняты:Г.&nbsp;Трифонова, Н. Лучихин, М.&nbsp;Кольцова, Ф. Котов, Е.&nbsp;Варкова, Е. Высоцкая, А.&nbsp;Ануров, А. Будиков Продолжительность&nbsp;&mdash; 1&nbsp;час (спектакль идет без антракта)Ближайшие спектакли:23&nbsp;сентября 2018&nbsp;в 20.00 2&nbsp;октября 2018&nbsp;в 20.00

8 (Восемь)

19&nbsp;апреля 2019 года в&nbsp;Театре на&nbsp;Таганке состоится премьера трагикомедии &laquo;Сосед&raquo; по&nbsp;пьесе драматурга Павла Пряжко&nbsp;&mdash; лауреата первой премии &laquo;Конкурса конкурсов&raquo; в&nbsp;рамках фестиваля &laquo;Золотая маска&raquo;. Спектакль ставит Лера Суркова&nbsp;&mdash; режиссер &laquo;Язычников&raquo; в&nbsp;Театре. doc и&nbsp;одноименного фильма, вышедшего в&nbsp;2018&nbsp;году, а&nbsp;также спектаклей в&nbsp;Гоголь-центре и&nbsp;Центре имени Мейерхольда.&laquo;Театр на&nbsp;Таганке регулярно обращается к&nbsp;современным авторам. У&nbsp;нас уже идут спектакли по&nbsp;произведениям Владимира Сорокина, Ярославы Пулинович, Жоэля Помра, а&nbsp;теперь представим пьесу Павла Пряжко&nbsp;&mdash; одного из&nbsp;главных современных русскоязычных драматургов,&nbsp;&mdash; рассказывает директор Театра на&nbsp;Таганке Ирина Апексимова. &mdash;&nbsp;Это будет четвертая премьера нашего юбилейного сезона, который получился разнообразным и&nbsp;ярким&raquo;.В&nbsp;2018 году читка пьесы &laquo;Сосед&raquo; в&nbsp;постановке Леры Сурковой была представлена на&nbsp;фестивале молодой драматургии &laquo;Любимовка&raquo;. По&nbsp;сюжету случайно встречаются два соседа по&nbsp;даче, молодой и&nbsp;пожилой. Между ними завязывается разговор о&nbsp;мелочах&nbsp;&mdash; смешной и&nbsp;грустный одновременно. Роли в&nbsp;спектакле Таганки сыграют ведущий артист театра Александр Резалин и&nbsp;актер Ленкома Семен Шкаликов.Павел Пряжко получил известность после выхода пьесы &laquo;Трусы&raquo;, за&nbsp;которую в&nbsp;2007 году получил гран-при конкурса &laquo;Свободный театр&raquo;. С&nbsp;текстами драматурга работали Иван Вырыпаев, Михаил Угаров, Дмитрий Волкострелов, Филипп Григорьян, Марат Гацалов, а&nbsp;спектакли по&nbsp;его пьесам были показаны в&nbsp;МХТ имени Чехова, Театре Наций, Театре. doc, на&nbsp;фестивалях &laquo;Золотая маска&raquo;, &laquo;Территория&raquo; и&nbsp;&laquo;Новая драма&raquo;. Произведения Пряжко переведены на&nbsp;польский, немецкий, английский, французский и&nbsp;финский языки.&laquo;Сосед&raquo; станет второй работой Леры Сурковой на&nbsp;сцене Театра на&nbsp;Таганке. Актриса и&nbsp;режиссер училась у&nbsp;мэтров российского театра и&nbsp;кино: Олега Табакова, Владимира Хотиненко и&nbsp;Марины Разбежкиной, а&nbsp;сегодня ставит спектакли в&nbsp;России и&nbsp;Европе. Суркова много работает с&nbsp;современной драматургией: на&nbsp;ее&nbsp;счету постановки по&nbsp;пьесам Михаила Дурненкова, Евгения Казачкова и&nbsp;Максима Черныша.Художником спектакля станет Ольга Никитина&nbsp;&mdash; выпускница Дмитрия Крымова и&nbsp;номинант на&nbsp;&laquo;Золотую маску 2017&raquo;. Работала с&nbsp;постановками Виктора Рыжакова &laquo;Саша, вынеси мусор&raquo; и&nbsp;&laquo;Несовременный концерт&raquo; в&nbsp;ЦИМе и&nbsp;&laquo;Иллюзии&raquo; в&nbsp;МХТ имени Чехова.В&nbsp;апреле 2019 года Театру на&nbsp;Таганке исполнится 55&nbsp;лет, а&nbsp;постановка &laquo;Сосед&raquo; станет четвертой премьерой юбилейного сезона. До&nbsp;этого, в&nbsp;сезоне 2018-2019, здесь вышли спектакли &laquo;Восемь&raquo; Сергея Чехова, &laquo;Эффект Гофмана&raquo; Яны Туминой и&nbsp;&laquo;Теллурия&raquo; Константина Богомолова.Театр на&nbsp;Таганке Адрес: ул. Земляной Вал, 76/21

Сосед

Подчас в&nbsp;привычных нам сказках таятся взрослые сюжеты. О&nbsp;них и&nbsp;пойдет речь в&nbsp;спектакле &laquo;Красная шапка&raquo; в&nbsp;Театре на&nbsp;Таганке. Эту сценическую версию по&nbsp;мотивам произведения Жоэля Помра поставила Виктория Печерникова. Также над постановкой трудились: художница Ася Скорик и&nbsp;хореограф Евгения Миляева. Спектакль дополнен анимацией.Знаменитый сюжет трактуется по-современному и&nbsp;очень по-взрослому. Он&nbsp;предлагает заглянуть в&nbsp;психологические глубины отношений родителей и&nbsp;детей, изучить страхи&nbsp;и, возможно, победить&nbsp;их.Организационные подробностиЖелающие купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Красная шапка&raquo; в&nbsp;Москве могут расположиться в&nbsp;партере Малого зала. Постановка идет 50&nbsp;минут и&nbsp;рассчитана на&nbsp;публику старше 12&nbsp;лет.О&nbsp;спектаклеНа&nbsp;сцене появляются всего две актрисы, но&nbsp;героев в&nbsp;этой истории больше. Помимо Матери и&nbsp;Дочери здесь есть Тень, есть Рассказчик, который и&nbsp;поведает публике эту взрослую сказку. А&nbsp;еще есть Волк&nbsp;&mdash; но&nbsp;это не&nbsp;настоящий лесной зверь в&nbsp;прямом смысле слова, а&nbsp;образ, воплощение страха. У&nbsp;каждой из&nbsp;женщин страх свой: Мать боится отпустить от&nbsp;себя взрослеющую дочь&nbsp;&mdash; ведь окружающий мир полон опасностей. А&nbsp;Дочь боится потерять свою родительницу.В&nbsp;центре внимания оказываются взаимоотношения двух героинь. Иногда они смешны, иногда драматичны, иногда трогательны, но&nbsp;неизменно теплы и&nbsp;крепки. Именно поэтому в&nbsp;их&nbsp;сердцах живет страх потери.

Красная шапка

Премьера!Уильям ШекспирПостановка великой трагедии Уильяма Шекспира &laquo;Отелло, венецианский мавр&raquo;. Режиссером выступит Андрей Гончаров (петербургский театральный режиссер, ученик профессора В.М. Фильштинского). Спектакль раскроет темы любви и ревности, покажет как темная, неуправляемая, разрушительная стихия Отелло уничтожает любовь к Дездемоне.Джордано Бруно: &laquo;... я влюблен в одну, и благодаря ей я свободен в подчинении, доволен в муках, богат в нужде и жив во смерти; благодаря ей я не завидую тем, которые являются рабами в свободе, мучаются в наслаждениях, бедны в богатствах и мертвы в жизни; и нет великодушия, которое их освободило бы, долготерпения, которое их возвысило бы, сияния, которое их осветило бы, знания, которое их оживило бы... &raquo; &ndash; наверное, об этом новый спектакль &laquo;Отелло&raquo; в Театре на Таганке&raquo; &ndash; режиссер Андрей Гончаров.

Отелло

Спектакль &laquo;Венецианские близнецы&raquo; в&nbsp;Театре на&nbsp;Таганке окружает зрителей атмосферой легкости и&nbsp;изящества. Режиссером этой комедии в&nbsp;лучших традициях дель арте является итальянский режиссер Паоло Эмилио Ланди. Он&nbsp;взял за&nbsp;основу одноименное произведение Карло Гольдони и&nbsp;наполнил его светом, изысканной классической музыкой и&nbsp;радостью. Вместе с&nbsp;режиссером над постановкой работал художник Санти Миньеко, а&nbsp;также целая команда профессионалов театрального искусства (в&nbsp;том числе хормейстер и&nbsp;педагог по&nbsp;фехтованию) и&nbsp;блестящий актерский состав.Главные герои сюжета&nbsp;&mdash; братья-близнецы, которые не&nbsp;знают о&nbsp;существовании друг друга. По&nbsp;иронии судьбы они влюбляются в&nbsp;одну и&nbsp;ту&nbsp;же девушку, чем обрекают и&nbsp;ее, и&nbsp;себя на&nbsp;забавную путаницу. Найдется место и&nbsp;печали, и&nbsp;смеху, и&nbsp;коварству, и, разумеется, искренней и&nbsp;чистой любви. Воздушную и&nbsp;праздничную атмосферу спектаклю придают сочинения легендарных композиторов&nbsp;&mdash; Вивальди, Генделя, Тартини и&nbsp;других.Организационная информацияПредставление идет на&nbsp;основной сцене театра. Посетители, которые купят билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Венецианские близнецы&raquo; в&nbsp;Москве, могут занимать места в&nbsp;партере или бельэтаже. Постановка в&nbsp;двух отделениях идет 2&nbsp;часа 10&nbsp;минут с&nbsp;одним перерывом. Комедия рассчитана на&nbsp;зрителей, старше 12&nbsp;лет.Подробнее о&nbsp;режиссереПаоло Эмилио Ланди&nbsp;&mdash; режиссер, тележурналист, профессор Ричмондского университета. Как журналист он&nbsp;занимался документалистикой, свободно владеет несколькими иностранными языками, включая русский. Поэтому в&nbsp;нашей стране ему было комфортно заниматься искусством.Российский зритель, в&nbsp;свою очередь, очень тепло встречает работы Ланди. Ведь он&nbsp;умеет гармонично сочетать трагедию и&nbsp;комедию в&nbsp;одной постановке, добавляя в&nbsp;нее глубокий психологизм и&nbsp;украшая грамотно подобранной музыкой, эффектной хореографией и&nbsp;уместным видеорядом.

Венецианские близнецы

Оригинальное название спектакля &laquo;Чайка 73458&raquo; появилось неслучайно. Пятизначные цифры означают, сколько раз пьеса Антона Чехова была поставлена на&nbsp;различных мировых театральных подмостках к&nbsp;началу 2017&nbsp;года. Но&nbsp;и&nbsp;это не&nbsp;предел: произведение бессмертно, и&nbsp;различные ее&nbsp;интерпретации будут появляться еще не&nbsp;раз. Литовский режиссер Дайнюс Казлаускас в&nbsp;Театре на&nbsp;Таганке представил свое прочтение чеховской истории.Купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Чайка 73458&raquo; можно на&nbsp;этом сайте. Действие будет проходить на&nbsp;основной сцене театра. Имеются места в&nbsp;партере и&nbsp;бельэтаже. Действуют возрастные ограничения: 12+.Чехов с&nbsp;литовским акцентомНесмотря на&nbsp;то, что спектакль имеет оригинальное название, действие его полностью основано на&nbsp;оригинальном тексте Антона Чехова. Режиссер здесь выступает лишь как ветер, оживляющий листву на&nbsp;деревьях. Несбывшиеся надежды, несложившиеся судьбы, люди, не&nbsp;сумевшие изменить свою жизнь&nbsp;&mdash; вот о&nbsp;чем произведение. Здесь все любят, но&nbsp;не&nbsp;тех.Основной акцент в&nbsp;постановке делается на&nbsp;мир воспоминаний Треплева. Они заставляют героя вечно искать ответы на&nbsp;вопросы, которые он&nbsp;так и&nbsp;не&nbsp;смог найти.Режиссер&nbsp;&mdash; Дайнюс КазлаускасДействующие лица и&nbsp;исполнители: Ирина Николаевна Аркадина&nbsp;&mdash; Ирина Апексимова Константин Гаврилович Треплев&nbsp;&mdash; Александр Метёлкин Петр Николаевич Сорин&nbsp;&mdash; Александр Резалин Нина Заречная&nbsp;&mdash; Дарья Авратинская Илья Афанасьевич Шамраев&nbsp;&mdash; Сергей Векслер&nbsp; Полина Андреевна&nbsp;&mdash; Екатерина Рябушинская, Анастасия Колпикова&nbsp; Маша&nbsp;&mdash; Юлия Куварзина, Галина Володина Борис Алексеевич Тригорин&nbsp;&mdash; Василий Уриевский Евгений Сергеевич Дорн&nbsp;&mdash; Сергей Трифонов Семён Семёнович Медведенко&nbsp;&mdash; Игорь Ларин, Антон Ануров Яков&nbsp;&mdash; Константин Любимов Повар&nbsp;&mdash; Артем Болотовский Горничная&nbsp;&mdash; Елизавета Высоцкая

Чайка 73458

Спектакль &laquo;Горка&raquo;&nbsp;&mdash; о&nbsp;молоденькой воспитательнице детского сада, которая пытается сохранить человеческие качества в&nbsp;потоке жизненного абсурда. Сюжетные перипетии мало-помалу заставят зрителей вспомнить добрые моменты из&nbsp;детства, а&nbsp;также напомнят, как сложно не&nbsp;сойти с&nbsp;ума за&nbsp;15&nbsp;тысяч рублей в&nbsp;месяц.Трагикомедия с&nbsp;гаджетами Пьеса Алексея Жидковского &laquo;Горка&raquo; в&nbsp;прошлом году победила на&nbsp;фестивале &laquo;Кульминация&raquo;. Её&nbsp;уже поставили на&nbsp;периферии, а&nbsp;за&nbsp;то, чтобы пьеса появилась на&nbsp;сцене в&nbsp;Москве, боролись несколько столичных грандов. Первым стал Театр на&nbsp;Таганке.Режиссер Данил Чащин показывает современного &laquo;маленького человека&raquo; в&nbsp;бурном водовороте страстей. Главная героиня&nbsp;&mdash; Настя, юная воспитательница детсада, каждый день которой&nbsp;&mdash; маленький подвиг. Девушка душой болеет за&nbsp;своих подопечных, и&nbsp;перед Новым годом у&nbsp;неё полно дел. Настя хочет построить для детей Горку, ей&nbsp;нужно приобрести малышам новогодние подарки и&nbsp;помочь ребенку из&nbsp;семьи мигрантов, которого оставили родители. При этом девушка хочет сохранить любовь и&nbsp;выжить на&nbsp;крошечную зарплату. Жанр &laquo;трагикомедия&raquo; в&nbsp;точности отражает послевкусие от&nbsp;этой постановки&nbsp;&mdash; и&nbsp;весело, и&nbsp;грустно одновременно.Роли исполняют: Антон Ануров, Екатерина Рябушинская, Елизавета Высоцкая, Юлия Куварзина, Сергей Трифонов.Художник Виктор Шилькрот насытил сцену яркими красками, которые передают &laquo;детсадовское&raquo; настроение.

Театр На Таганке

Купить билеты в Театр На Таганке без наценки и сервисного сбора