Самые ожидаемые концерты 2021 и 2022 года

ekb.rest - билеты на концерты в Екатеринбурге без наценки и сервисного сбора

Глеб Самойлов & The Matrixx

Мировая премьера по одноименному роману Алексея СальниковаСпектакль создан при поддержке Министерства культуры РФ, Союза театральных деятелей РФ, Свердловского отделения Союза театральных деятелей РФ

Петровы в гриппе и вокруг него

Приглашаем детей и&nbsp;их&nbsp;родителей на&nbsp;настоящий праздник детства! Спектакль &laquo;Денискины рассказы&raquo; в&nbsp;ДК. им. Зуева (Москва)&nbsp;&mdash; это атмосфера легкости, свободы и&nbsp;веселья. Это простые и&nbsp;смешные истории из&nbsp;детства, которые случались с&nbsp;нами, нашими родителями.Организационная информация Представление пройдет на&nbsp;сцене большого зала ДК. Продолжительность: 80&nbsp;минут (без антракта). Посмотреть спектакль могут зрители в&nbsp;возрасте от&nbsp;шести лет.Билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Денискины рассказы&raquo; в&nbsp;Москве вы&nbsp;можете выбрать и&nbsp;купить на&nbsp;нашем сайте.В&nbsp;фойе первого этажа&nbsp;ДК работает гардероб, здесь&nbsp;же расположены зона отдыха и&nbsp;буфет.О&nbsp;книге Спектакль основан на&nbsp;знаменитом цикле рассказов Виктора Драгунского. Книга о&nbsp;приключениях простого советского мальчишки Дениса Кораблева увидела свет в&nbsp;1959&nbsp;году. Сборник до&nbsp;сих пор остается одной из&nbsp;самых популярных детских книг.Рассказы были неоднократно экранизированы и&nbsp;входят в&nbsp;список &laquo;100 книг для школьников&raquo;, составленный Министерством образования РФ.О&nbsp;постановке и&nbsp;творческой группе Премьера спектакля состоялась 5&nbsp;апреля 2014 года в&nbsp;ДК им. Зуева. Постановка насыщена самыми забавными и&nbsp;яркими моментами из&nbsp;оригинальных рассказов.Режиссер&nbsp;&mdash; Владимир Жарков. Играл в&nbsp;антрепризах, сериалах и&nbsp;кино. Руководил театральными студиями &laquo;Берег детства&raquo; и&nbsp;&laquo;Калейдоскоп&raquo;. Режиссер 11&nbsp;спектаклей.Актеры: Роман Хардиков. Выпускник Школы-студии МХАТ. Работал в&nbsp;МХТ им. Чехова, Центре Мейерхольда и&nbsp;др. Анна Максимова (Пыченкова). Певица, актриса, выпускница ГИТИСа. Иван Ильясов. Выпускник Дальневосточной Академии Искусств, четыре года работал в&nbsp;Приморском драмтеатре&nbsp;им. Горького. А&nbsp;также: Елена Валевская, Дмитрий Косенкин.

Денискины рассказы

Тоскливый антураж, история одной непростой судьбы и&nbsp;единственная героиня на&nbsp;сцене. Без прикрас и&nbsp;лишней лирики она заведёт со&nbsp;зрителем трепетный и&nbsp;глубоко личный разговор о&nbsp;нежности и&nbsp;любви, о&nbsp;тоске по&nbsp;дому и&nbsp;близким... и&nbsp;об&nbsp;ужасах жизни в&nbsp;жесточайших условиях ссылки.Монолог на&nbsp;могиле Оформление сцены&nbsp;&mdash; аскетично: срубленные деревья без корней, сухие колючие ветки, грязные камни то&nbsp;тут, то&nbsp;там и&nbsp;замшелые половики, пыльные&nbsp;и, кажется, пропахшие дымом. В&nbsp;центре этого навевающего тоску пейзажа стоит на&nbsp;коленях женщина, пришедшая на&nbsp;могилу, чтобы поговорить с&nbsp;теми, кто молча выслушает и&nbsp;поймёт&nbsp;&mdash; с&nbsp;духами умерших.Спектакль &laquo;Зулейха открывает глаза&raquo; в&nbsp;ММДМ&nbsp;&mdash; история безмерно сильной женщины, которая прошла через нечеловеческие испытания. Тирания в&nbsp;семье, смерть мужа, ссылка, запретная любовь и&nbsp;воспитание сына в&nbsp;условиях, предполагающих борьбу за&nbsp;выживание, но&nbsp;не&nbsp;счастливое материнство... Здесь не&nbsp;будет динамики действия, не&nbsp;появятся другие персонажи, и&nbsp;даже жесты героини останутся сдержанными, но&nbsp;вся выразительная сила постановки сосредоточится в&nbsp;её&nbsp;голосе, словах и&nbsp;глазах.Постановка Центра современной драматургии (Екатеринбург).Автор&nbsp;&mdash; Гузель Яхина;режиссёр&nbsp;&mdash; Антон Бутаков;на&nbsp;сцене&nbsp;&mdash; Татьяна Савина.Продолжительность&nbsp;&mdash; 1&nbsp;час (без антракта). Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 16+.Основано на&nbsp;реальных событиях Постановка стала второй в&nbsp;мире инсценировкой одноимённого произведения Яхиной и&nbsp;впервые представлена публике весной 2019&nbsp;года. В&nbsp;творческой карьере писательницы этот роман был дебютным, но&nbsp;в&nbsp;2015 году получил премию &laquo;Большая книга&raquo;, и&nbsp;теперь переведён на&nbsp;три десятка языков.В&nbsp;основе сюжета&nbsp;&mdash; реальная семейная история автора, а&nbsp;прототипом Зулейхи оказалась её&nbsp;бабушка. В&nbsp;20-х годах&nbsp;ХХ века её&nbsp;вместе с&nbsp;другими несчастными сослали в&nbsp;Сибирь, где оставили умирать на&nbsp;пустом берегу Ангары...

Зулейха открывает глаза

В&nbsp;Московском Театральном центре имени Мейерхольда в&nbsp;скором времени зрители смогут увидеть главную премьеру нового сезона&nbsp;&mdash; спектакль &laquo;Солнечная линия&raquo;.Художественный руководитель центра&nbsp;&mdash; Виктор Рыжаков&nbsp;&mdash; вначале представил на&nbsp;суд публике моноспектакль по&nbsp;одноименному произведению Ивана Вырыпаева, а&nbsp;уже в&nbsp;ноябре можно будет посмотреть полноценное представление. Режиссер и&nbsp;драматург затронули злободневные проблемы современного общества&nbsp;&mdash; трудности общения между людьми.На&nbsp;этом сайте можно купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Солнечная линия&raquo;. Вход только для совершеннолетних лиц.&laquo;Диалог&raquo; необходимВ&nbsp;пять утра муж с&nbsp;женой решили окончательно выяснить свои отношения. Они поговорили, подрались, потанцевали, поспорили, предъявили претензии, признались в&nbsp;том, что скрывали друг от&nbsp;друга. Но, несмотря на&nbsp;то, что &laquo;диалог&raquo; получился своеобразным, он&nbsp;помог добиться положительного результата.Иван Вырыпаев предоставил зрителям режиссерскую вычитку своего спектакля еще во&nbsp;время фестиваля &laquo;Новая драма&raquo;. Худрук и&nbsp;раньше обращался к&nbsp;текстам Вырыпаева&nbsp;&mdash; на&nbsp;сцене он&nbsp;поставил шесть произведений классика современной драматургии.Автор пьесы признается, что произведение писал для терапевтических целей. Он&nbsp;занимался исследованием социальных и&nbsp;психологических механизмов, которые блокируют контакты между людьми и&nbsp;мешают найти взаимопонимание. Вырыпаев рассматривает банальные ситуации, когда люди, не&nbsp;желая перешагнуть свой эгоизм, не&nbsp;хотят слышать других и&nbsp;не&nbsp;дают возможности высказаться.Постановка дает возможность зрителям задуматься над этими проблемами и&nbsp;вместе с&nbsp;актерами разобраться в&nbsp;сложной системе отношений между людьми и&nbsp;найти выход из&nbsp;сложившейся ситуации.

Солнечная линия

Квартирник-концертЧто может быть бесшабашнее, чем &laquo;подпольный&raquo; квартирник 80-х? А если это квартирник поэта Олега Ягодина, его женщины &ndash; Тамары Зиминой, его друга &ndash; Константина Итунина и всей группы &laquo;Курара&raquo;? Еще круче может быть только если это происходит в ЦСД! &laquo;САШБАШ...&raquo; &ndash; это история о поэте, его яркой, &laquo;сгорающей&raquo; жизни, его женщинах, друзьях, поклонниках и врагах. Весь этот драйв здорово качает зал на Малышева, 145А, лит.Ф. Получи свой огненный заряд в ЦСД!Художник: Александра МикляеваАвторы видео: Мария Лузгина, Константин БесединВ спектакле звучит живая музыка в исполнении группы &laquo;Курара&raquo;.

СашБаш. Свердловск-Ленинград и назад

&laquo;Мертвым сном&raquo; &ndash; это спектакль о каждом из нас. О том, как все мечтают о сказке. О вечной любви, о красоте, о том, чтобы о нас знали и помнили даже после смерти. Пусть знают, что есть такие мы &ndash; влюбляемся, смущаемся, порой неловко, но искренне хотим внимания и быть нужными.К Римме приезжает ее давняя подруга Нина, с которой они не виделись со школьных лет. Сама Римма в связи с жизненными обстоятельствами вынуждена жить в каморке в ветеринарной больнице, где она и работает ни то сторожем, ни то уборщицей, ни то вершителем судеб животных. Пока Римма тепло принимает свою гостью и с упоением рассказывает ей о своей жизни, к ним приходят два молодых человека, чтобы купить на дачу сторожевую собаку. Между девушками и молодыми людьми возникает симпатия и деловая встреча превращается в &laquo;свидание на небесах&raquo;.Римма и Нина нарядные, как две принцессы, принимают ухаживания кавалеров и верят, что наконец-то нашли истинную любовь.Если вы верите в волшебство или, наоборот, полностью его отрицаете - этот спектакль для вас. Мы покажем вам, что место сказке есть везде.

Мёртвым сном

Возможно&nbsp;ли спасти человека от&nbsp;самого себя силой? Новый спектакль &laquo;Мизантроп&raquo; режиссёра Александра Вахова рассказывает о&nbsp;любви, что в&nbsp;шаге от&nbsp;ненависти. Главный герой берет на&nbsp;себя роль ангела, но&nbsp;не&nbsp;ангела-хранителя, а&nbsp;ангела-мстителя за&nbsp;все грехи, зло и&nbsp;хамство...Пытаясь спасти хотя&nbsp;бы одну душу из&nbsp;многих. Он&nbsp;перевоспитывает молодого хулигана Пашку весьма оригинальным методом... Сработает&nbsp;ли он? Возможно&nbsp;ли разорвать и&nbsp;заново спаять цепь жизни?

Мизантроп

Театр &laquo;Студия. Project&raquo; рекомендует гастрольные спектакли наших друзей и&nbsp;партнёров из&nbsp;Екатеринбурга&nbsp;&mdash; Центра Современной Драматургии под художественным руководством Николая Коляды.Драматурги и&nbsp;режиссёры&nbsp;&mdash; Алексей Забегин, Владимир Антипов.Легкая комедия по&nbsp;мотивам мультсериалов 90-х годов расслабит и&nbsp;отвлечет вас от&nbsp;ежедневного быта, покажет мир под новым, необычным углом. А&nbsp;питерский юмор очарует вас своей простотой и&nbsp;фирменной интеллигентностью. История создания спектакля окутана своеобразной мистикой: когда питерские режиссеры Алексей Забегин и&nbsp;Владимир Антипов приехали на&nbsp;Урал для постановки своей пьесы, все, даже самые фантастические ее&nbsp;события, стали происходить с&nbsp;ними в&nbsp;жизни. Питер и&nbsp;Ебург встречаются только в&nbsp;одном месте&nbsp;&mdash; в&nbsp;ЦСД.Продолжительность спектакля: 1&nbsp;час 30&nbsp;минут без антракта

Мне моё солнышко больше не светит

Спектакль &laquo;Невидимого театра&raquo; по&nbsp;пьесе Олжаса Жанайдарова.Пьеса основана на&nbsp;реальных событиях. В&nbsp;основе&nbsp;&mdash; сюжет из&nbsp;криминальной хроники, рассказ о&nbsp;магазине одного из&nbsp;спальных районов Москвы, где хозяйка держала своих сотрудниц, приехавших на&nbsp;заработки из&nbsp;Средней Азии, на&nbsp;положении бесправных рабынь.Режиссер&nbsp;&mdash; Семён Серзин Художник&nbsp;&mdash; Соня МатвееваВ&nbsp;ролях&nbsp;&mdash; Алессандра Джунтини и&nbsp;Семён СерзинПродолжительность: 50&nbsp;минут Возрастное ограничение: 14+

Магазин

Каждая девушка мечтает о большой и чистой, светлой и вечной, взаимной и самой-самой запоминающейся любви. Для каждой девушки ее мужчина не мужик, а возлюбленный. Каждая девушка примеряет его фамилию и мечтает стать его единственной. Но как сохранить себя, свою личность, когда становишься не просто девушкой, а Сашиной, Колиной, Митиной, Витиной, Даниной, Роминой?.. Как не потеряться в этой любви и не исчезнуть, если твой мужик на Севере и даже не помнит, как тебя зовут?

Девушки в любви, или Иди ты на***, Орфей

«Горница» – это светлый спектакль о русском человеке, мечте и предназначении. Существующий в минималистичном стиле – без реквизита, практически без декораций, он оставляет место для невероятных картин в воображении. Белая стена олицетворяет собой и чистоту, и пустоту, и вдруг – то окно в потусторонний мир, то портал в мечту.Анатолий Семенович, олигарх и хозяин той самой горницы, решает перебраться в деревню со своей семьёй. Он нанимает художника, местного жителя Алексея, чтобы он разрисовал ему горницу орнаментом в славянском стиле. Алексей берется за работу, впереди у него неделя. На следующий день к нему заходит друг, они разговаривают, выпивают, снова разговаривают&hellip;а дни неумолимо идут, дедлайн всё ближе&hellip;Если вам знакомо ощущение приближения чего-то неотвратимого, вы почувствуете. Почувствуете и страх, и понимание, и близость происходящего. Такова натура русского человека – творческого, философствующего, рефлексирующего – жить мечтой.

Горница

По поэзии 21 векаСпектакль-акцияУ этого спектакля нет сюжета, нет главных героев, нет четкого зачина и развязки. У него нет основной морали, нет одной главной идеи, нет плохих и хороших персонажей.&laquo;Город поэтов&raquo; &ndash; это галерея из трёх десятков тем, которые так или иначе вплетены в нашу современную жизнь. Будь то политика, отношения между людьми, интернет, борьба за права разного рода меньшинств, хайповые развлечения и тд, и тп.Мы поразмышляли над всеми этими темами и поняли, что всё это уже отобразила современная поэзия, которую зачастую несправедливо недооценивают. Поэтому стихотворения разных авторов &ndash; известных или не очень &ndash; будут лейтмотивом проходить через зарисовки о свободе слове, терроризме или известных политиках.Это попытка рассказать о спектакле-перфомансе &laquo;Город поэтов&raquo;, что называется, в двух словах. Но этот проект ЦСД и Камерного театра больше, чем любой написанный здесь текст, выложенное на стене группы видео или бесконечные сторизы в Инстаграме.&laquo;Город поэтов&raquo; &ndash; это то, что надо видеть своими глазами.

Город поэтов

Вы помните свой самый счастливый момент жизни? А самый грустный? А когда вам было страшнее всего?Память.Она избирательна, коварна и изворотлива. Хотим мы этого или нет, но она позволяет нам помнить только то, что ей выгоднее всего. Веня прошёл почти через все невзгоды 20 века &ndash; репрессии, войну, послевоенную эпоху &ndash; пережил бесчисленное количество семейных драм. Сейчас, когда он превратился в немощного умирающего старика, Веня сохранил в памяти каждый судьбоносный апрель в его жизни. Но насколько реальны его воспоминания? Каким был он сам &ndash; добрым или беспощадным? Бесполезной душонкой или великим человеком?А существовала ли кухарка Катя?

Бесконечный апрель

Всех и всегда интересовал вопрос: «Как жить вечно?» Своеобразный 
рецепт бессмертия раскрывает главная героиня спектакля – Зоя Марковна. 
Она-то уж точно знает, как в сто лет быть живчиком и продлевать жизнь 
своему очень немолодому сыну. Если верить Зое, то главное – это быть 
никому не нужным. Ведь умирают только нужные, а ненужные – живут вечно! В
 погоне за вечной жизнью столетняя баушка готова на все: похоронить в 
себе женщину, сделать сына жестким как подошва и обречь всех вокруг на 
глубокое одиночество. Только вот молодая Зоя, которой хотелось любить и 
радоваться жизни, постоянно напоминает о себе. Она живет в каждом 
персонаже пьесы и нашептывает: «Люби!».Премьера спектакля состоялась 28 июня 2015 года на сцене Центра современной драматургии на Тургенева, 20

Как Зоя гусей кормила

Страшные сны Рэя Дули

Королева красоты

Спектакль Гульнары Галавинской. Начало лета  2013 года в театре драмы и комедии на Таганке ознаменовалось премьерой спектакля «Гедда Габлер» по мотивам одноименной пьесы великого норвежского драматурга Генрика Ибсена. В этом году театр на Таганке не перестает радовать зрителей все новыми спектаклями, недавно вышли в свет постановки «Самоубийца», «Нет лет», «В поисках радости», все «от отечественного производителя», но вот пришло время протянуть руку и к творчеству зарубежных авторов. Своим прочтением пьесы основателя «новой драмы» с москвичами и гостями столицы делится режиссер Гульнара Галавинская, ученица Романа Виктюка. Галавинская явно идет ва-банк, ставя именно «Гедду Габлер», пьесу, которую долго не принимали, лишь спустя годы обретшую свое истинное положение на вершинах чартов театрального мира. Познакомиться с провокационной постановкой, пожалуй, самой смелой пьесы Генрика Ибсена можно, заказав билеты на спектакль «Гедда Габлер» в театр на Таганке без наценок и переплат на сайте агентства <a href="//ponominalu.ru/">ponominalu.ru</a>. Позднее творчество Генрика Ибсена ознаменовано усложненным подтекстом, тончайшим психологизмом, беспощадностью к героям и, в то же время, усилению их позиций. Пьеса  «Гедда Габлер» - стопроцентный образчик этого периода, по-настоящему захватывающего, но и ставящего невероятно сложные задачи как режиссеру, так и актерам-исполнителям. Неудивительно, что, наверное, каждая актриса мечтает повторить подвиг Элеоноры Дузе, сыграть роль Гедды, роль сильной женщины, задавленной обстоятельствами. Этот образ особенно актуален в наше время повальной феминизации, гендерного передела власти и укрепления позиций женщины, как главной героини невеселого карнавала потребления. Уже само название пьесы дает определенный толчок к ее пониманию, ведь не Гедда называется он, хоть и на втором, но устойчивом месте стоит имя отца героини, человека сильного, властного. Еще немного и суфражистки, феминистки и прочие воинственные представительницы женского пола добьются -таки своих прав, однако Гедде до этого счастливого момента не дожить. Вместо свободы самореализации ее ждут лишь безысходность, одиночество, непонятость, которые рождают в ней самые темные чувства, ненависть к мужчинам, женщинам, всему обществу с его костной системой, мещанством. И Гедда находит «выход» из ситуации, она идет на убийство своей женственности, нерожденного ребенка и, наконец, на уничтожение собственного тела. Не упустите возможность оценить по-настоящему интересную постановку на Таганке, приобретайте билеты на спектакль «Гедда Габлер» в театр на Таганке на сайте агентства <a href="//ponominalu.ru/">ponominalu.ru</a>.

Центр Современной Драматургии

Купить билеты на концерты в Центр Современной Драматургии без наценки и сервисного сбора